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EnglishBOUGE DE LÀ
LA LIBRAIRIE
LA VILLE EN ROUGE
LE GRAND MÉCHANT LOUP
DEVANT MOI, LE CIEL
CORBEAU
SUR 3 PATTES
TÊTE DE VIOLON!/ FIDDLEHEAD!
LES FABLES DE LA PATÈRE
LE NID VIDE
VARIATIONS S
GOLD
UN MONDE QUI S’EFFACE
BOUGE DE LÀ
L’atelier / The Studio | Québec
DANSE
Âge : 4+
Durée : 55 minutes
Lieux
Maison de la culture Ahuntsic
Vendredi 16 novembre 19h00
Maison de la culture Frontenac
Dimanche 18 novembre 14h00
Réservation pour les diffuseurs :
Ginette Ferland
514-523-3994 et 514-291-4969
LE SPECTACLE
Fondée en 2000, sous la direction artistique d’Hélène Langevin, Bouge de là est l’une des rares compagnies de danse professionnelle au Québec se destinant exclusivement au jeune public. La compagnie propose des spectacles de danse contemporaine qui intègrent différentes disciplines artistiques : vidéo, théâtre, ombres chinoises, etc.
Avec sa plus récente création L’atelier, Bouge de là nous convie à une flamboyante rencontre entre les arts plastiques et la danse. Dans un atelier d’artiste renfermant mille surprises, quatre jeunes s’amusent avec tout ce qui leur tombe sous la main, tissus, cadres et accessoires divers. Ici, le corps devient pinceau et le mouvement, capté par une caméra, s’imprime en direct sur un écran placé sur scène, créant ainsi une sorte de tableau animé. Proposant des compositions chorégraphiques et scéniques inspirées des courants artistiques du 20e siècle, L’atelier est un spectacle ludique, une grande fête de la couleur, véritable invitation à la création sous toutes ses formes.
CRÉDITS
Direction et conception chorégraphique Hélène Langevin avec la collaboration des interprètes / Interprètes Audrey Bergeron, Nicolas Labelle, Jean-François Légaré et Jessica Serli / Aide à la chorégraphie Sophie Michaud / Dramaturgie Mélanie Dumont / Vidéo Pierre-Marc Beaudoin / Décor, accessoires et costumes Véronique Bertrand / Éclairages Lucie Bazzo / Musique Bernard Falaise
LA LIBRAIRIE
Théâtre du Gros Mécano | Québec
En coproduction avec le théâtre Anglais du Centre national des arts (CNA) (Ottawa)
THÉÂTRE
Âge : 8+
Durée : 55 minutes
Lieu
La Maison Théâtre
Dates
Mercredi 21 novembre 10 h et 13 h
Jeudi 22 novembre 10 h et 19 h
Dimanche 25 novembre 13 h
Réservation pour les diffuseurs :
Hélène Basque
418-649-0092 poste 25
Cellulaire : 418-559-6226
LE SPECTACLE
Le texte en français est publié aux éditions de L’instant même 2007.
Un univers fantastique habité par les livres, l’amour…
Et un personnage mystérieux.
C’est jour de grande ouverture !
Jeanne est officiellement propriétaire de la vieille librairie du coin !
Avec bonheur, elle s’installe dans son nouveau domaine tout en reluquant timidement Samuel, son voisin chocolatier.
Mais pendant la nuit, un étrange personnage surgit du passé à la recherche d’un livre égaré il y a plus de 70 ans…
CRÉDITS
De Marie-Josée Bastien / Mise en scène Frédéric Dubois / Direction artistique Carol Cassistat / Traduction anglaise Maureen Labonté / Traduction espagnole Diego Aramburo / Traduction japonaise Kyoko Hasegawa /
Interprètes Carol Cassistat, Marie-France Desranleau, Nicolas Létourneau et Marie-Claude Giroux / Décor et accessoires Élise Dubé / Costumes Isabelle Saint-Louis / Éclairages Félix Bernier Guimond / Musique Pascal Robitaille / Traduction du français à l’ukrainien Sasha Samar / Monitrice de langue ukrainienne Loulia Kokliaguina.
LA VILLE EN ROUGE, Un road movie pour l’enfance
Une coproduction du Théâtre du Gros Mécano (Québec) et du Théâtre populaire d’Acadie (Nouveau-Brunswick) en collaboration avec le Théâtre Pupulus Mordicus (Québec).
THÉÂTRE
Âge : 9+
Durée : 60minutes
Lieu
Théâtre du Vieux-Terrebonne
866, rue Saint-Pierre, Terrebonne J6W 1E5
Dates
Mardi 20 novembre 10 h et 13 h 45
Mercredi 21 novembre 10 h et 13 h 45
Réservation pour les diffuseurs :
Rollande Vachon, coordonnatrice artistique
450-492-5514 poste 223
LE SPECTACLE
Un texte inspiré de l’expression : Peindre la ville en rouge. Ce qui veut dire sortir, s’éclater, faire la fête.
Un été où l’on dirait que tout a rapetissé et que l’air est devenu irrespirable, Flé se sent prisonnière de son quotidien et de ses rêves. Elle convaincra Léo, son grand frère, Paty et Minus, ses voisins, de révolutionner leur vie trop tranquille et de quitter leurs champs boueux de Sainte-Inertie-de-l’Énergie pour se rendre, par leurs propres moyens, jusqu’à la mythique et lointaine Ville en rouge. Avec l’espoir de devenir les plus grands, d’écrire leur histoire et de réécrire celle de leur région éloignée. Ils se baptisent « les enfants de la révolution » et poussent l’aventure là où même leurs parents ne sont jamais allés.
Sur leur chemin, il y aura Galy, le beau, le grand, celui qui fera briller les yeux de Flé.
CRÉDITS
De Marcelle Dubois / Mise en scène Martin Genest / Interprètes Israël Gamache, Annik Landry, Joanie Lehoux, André Robillard et Sylvain Ward / Marionnettes et maquettes Pierre Robitaille assisté de Vano Hotton / Scénographie et éclairages Christian Fontaine / Musique originale et environnement sonore Jean-François Mallet / Costumes Sébastien Dionne / Conception vidéo Daniel Faubert assisté de Pierre Robitaille et Louis Tremblay / Assistance à la mise en scène Katia Talbot
LE GRAND MÉCHANT LOUP
DynamO Théâtre | Québec
THÉÂTRE
Âge : 6+
Durée : 55 minutes
Lieu : Maison de la culture Frontenac
Date
Samedi 17 novembre 14h
Information : 1 514 274-7644 / fsammarco@dynamotheatre.qc.ca
LE SPECTACLE
« Un exposé oral, trois cancres, trois contes… »
De façon à la fois surprenante, absurde et touchante, trois cancres font un exposé oral sur le rôle du grand méchant loup dans les contes classiques pour enfants. Tout au long de ce récit débridé, Madame La Noire, Madame La Blonde et Monsieur Le Châtain nous parlent de ce fascinant personnage tout en recréant les histoires du Petit chaperon rouge, du Loup et les sept chevreaux et des Trois petits cochons. Mais comment procéder quand on a égaré en partie le texte et qu’on ne se rappelle que très vaguement qui devait faire quoi ? Nos trois protagonistes, qui ne s’entendent ni sur leur rôle ni sur le déroulement de l’exposé, s’emballent, dérapent, s’empêtrent et repartent. À travers cet enchaînement loufoque, ils mettent à nu leurs vulnérabilités et nous font comprendre que c’est en affrontant nos difficultés que l’on devient plus fort. Un défi auquel sont confrontés tous les enfants.
Tout en exploitant les jeux d’ombres, le jeu clownesque, la danse et le chant, Le grand méchant loup met en lumière les failles, les fragilités et les petites ou grandes humiliations de l’être humain à travers les rires des spectateurs.
Compagnie de théâtre montréalaise d’envergure internationale, DynamO Théâtre se spécialise dans la recherche, la création et la diffusion de spectacles de théâtre de mouvement et de jeu clownesque dédiés au jeune public.
CRÉDITS
Texte et mise en scène Jacqueline Gosselin / Avec la collaboration de Maryève Alary, Marilyn Perreault, Yves Simard / Conseils dramaturgiques Sarah Berthiaume / Assistance à la mise en scène Clémence Doray / Scénographie, costumes et accessoires Pierre-Étienne Locas / Voix et environnement sonore Chad Vincent / Lumière Luc Prairie / Maquillages Suzanne Trépanier
DEVANT MOI, LE CIEL
DynamO Théâtre | Québec
THÉÂTRE DE MOUVEMENT
Âge : 10+
Durée : 55 minutes
Lieu : Centre Culturel de Joliette
Dates
Mardi 20 novembre à 10h
Information : 1 514 274-7644 / fsammarco@dynamotheatre.qc.ca
LE SPECTACLE
Un banc, devant le ciel. Une femme portée par la tempête y trouve refuge. Exilée, elle fait partie de ces gens qui doivent fuir, tout quitter et qui rêvent d’une vie meilleure. Étrangère, elle se tourne vers le ciel, qui devient son seul repère. Assise sur ce banc au milieu d’un parc, l’exilée se rappelle son passé. Elle cherche à entrer en contact avec les gens qui y passent dans l’espoir de retrouver des traces de ce qu’elle a perdu. Son regard croisera celui d’une jeune fille qui fuit elle aussi.
Spectacle sur l’exil, Devant moi, le ciel porte sur l’espoir que laissent tous ceux qui nous quittent, sur les fantômes qui nous habitent et sur l’ouverture à l’autre. Il porte aussi sur la résilience, capacité inexplicable qui nous permet d’avancer. Il parle de la vie qui continue.
Devant moi, le ciel est un spectacle sans texte qui nous invite à entrer dans un monde de mouvements, d’images, de musique et à prendre place, là où la poésie se mêle du réel.
CRÉDITS
Scénario et mise en scène Yves Simard / Conseils dramaturgiques David Paquet / Assistance à la mise en scène Josée Fontaine-Rubi / Décor (idéation) Yves Simard / Scénographie, costumes et accessoires Pierre-Étienne Locas / Musique Christian Légaré, J. S. Bach / Vidéo Michel-Antoine Castonguay / Lumière Sylvain Letendre / Maquillages Suzanne Trépanier
CORBEAU
Théâtre de l’œil | Québec
MARIONNETTES
Âge : 5+
Durée : 55 minutes
Lieu : Maison de la culture Ahuntsic-Cartierville
Date
Samedi 17 novembre 2012 à 20 h
Information
info@theatredeloeil.qc.ca
www.theatredeloeil.qc.ca
(514) 278-9188
LE SPECTACLE
Petite, Saskia allait camper dans les bois avec ses cousins. Leur grand-mère, Nukum, racontait les histoires du corbeau. Nukum le fréquentait depuis longtemps. L’oiseau lui avait déjà volé des frites, puis des poissons, mais en échange, lui aussi racontait des histoires… Étaient-elles bien réelles ou s’agissait-il de légendes ?
Le Théâtre de l’Œil amorce sa 40e saison avec une nouvelle création. Compagnie phare dans l’univers de la marionnette au Québec, elle s’est construite une solide réputation ici et ailleurs. Le directeur artistique André Laliberté, vous convie à un rendez-vous avec celui qui fait briller le soleil…
CRÉDITS
Texte Jean-Frédéric Messier / Mise en scène André Laliberté / Interprètes Nicolas Germain-Marchand, Anne Lalancette, Estelle Richard, Dominic L. St-Louis / Scénographie et marionnettes Richard Lacroix / Musique Libert Subirana / Éclairages Gilles Perron / Collaboration à la mise en scène Stéphane Heine
SUR 3 PATTES
Théâtre de l’œil | Québec
MARIONNETTES
Âge : 5+
Durée : 55 minutes
Lieu
Salle Pauline-Julien
15 615, boul. Gouin Ouest
Sainte-Geneviève QC H9H 5K8
Date
Mercredi 14 novembre 2012 à 9h30 et 13h
Information
info@theatredeloeil.qc.ca
www.theatredeloeil.qc.ca
(514) 278-9188
LE SPECTACLE
Dans la forêt, un dépotoir comme un cimetière d’objets débordant de vie. Dans les détritus, un écureuil trouve une caméra sur son trépied. Un papillon se pose dans le boîtier et la caméra s’anime. Cyclope à trois pattes, microscope et télescope, Caméra découvre de son œil neuf un environnement en mouvement. Sur 3 pattes est une réflexion poétique et sans paroles sur la vie qui toujours renaît.
Compagnie phare dans l’univers de la marionnette au Québec, le Théâtre de l’Oeil s’est construit une solide réputation ici et ailleurs depuis 1973. Le directeur artistique André Laliberté, vous invite à voir son spectacle sans paroles Sur 3 pattes.
CRÉDITS
Scénario Simon Boudreault et Richard Lacroix / Mise en scène Simon Boudreault / Avec Jean Cummings, Stéphane Heine, Myriame Larose, Graham Soul / Scénographie et marionnettes Richard Lacroix / Conseils artistiques André Laliberté / Conception sonore Michel F.Côté / Conception d’éclairages Gilles Perron
TÊTE DE VIOLON! / FIDDLEHEAD!
Le Moulin à Musique | Québec
MUSIQUE
Âge : 3+
Durée : 40 minutes
Lieu
Maison des Jeunesses musicales du Canada
(305, avenue du Mont-Royal est, Montréal)
Date
Vendredi 16 novembre 2012 16 h 15
Samedi 17 novembre 2012 13 h 15
Information
Pauline Marchand – (514) 527-7726
diffusion@moulinmusique.qc.ca
www.moulinmusique.qc.ca
LE SPECTACLE
Elle a une tête, deux bras, deux jambes et… un violon. C’est son âme de bois qu’elle porte à l’épaule. Tête de violon rêve la venue des oiseaux et vibre sur toutes ses cordes, tantôt soleil, tantôt ombre, parfois frisson, mais toujours jeu.
Un personnage énigmatique et son violon complice. Une performance alliant mouvement, musique et fantaisie. Une suite de moments de vie, de bruits curieux, de sensations et d’intuitions qui disent tout!
CRÉDITS
Auteur et metteur en scène Joël da Silva / Joueuse d’idée et interprète Marie-Hélène da Silva / Technicienne-musicienne Frédérique Lapointe / Accessoiriste Nancy Bussières / Programmeur Benoît Brodeur / Costumières Laurence Binette et Madeleine Leduc / Réalisation des décors Christian Hamel
En coproduction avec les Jeunesses Musicales du Canada
LES FABLES DE LA PATÈRE
Sacré Tympan | Québec
UN SPECTACLE MUSIQUE-THEATRE SANS PAROLE
Âge : 5+
Durée : 50 minutes
Lieu
Théâtre Mirella et Lino Saputo (St-Léonard)
8350, boulevard Lacordaire
Date
Vendredi 23 novembre 9h30 et 13h30 (scolaires)
Samedi 24 novembre 15h (tout public)
Information
1 514 797-9513 / sacretympan@gmail.com
www.sacretympan.com
LE SPECTACLE
Une suite de scènes drôles et poétiques.
On y rencontre, entre autres, un surprenant petit chaperon rouge, un ogre absolument rocambolesque, les très «étonnants et clownesques» frères Sarrau et leur brancardée, un pêcheur et… son lac ainsi que les tic-tacs d’un homme-cadran.
Jazz, musique actuelle et musique de cirque, théâtre d’objets et d’images, Les Fables de la Patère est un spectacle tout à fait singulier, éclaté, à l’imagination débridée.
À la mise en jeu, les «musiciens-orchestre et spécialistes de l’hybride», Pierre Labbé au jeu et vents, Nicolas Letarte au jeu et percussions et Alexis Dumais au piano et synthétiseur.
Sacré Tympan cherche à aiguiser l’ouïe et le regard pour saisir le sens musical de notre époque. Chez Sacré Tympan, la scène est un espace de rencontre autour de moments artistiques atypiques entre le public, jeune comme adulte et la musique.
CRÉDITS
Scénario Pierre Labbé et Paul Livernois / Musique et mise en scène Pierre Labbé / interprètes Pierre Labbé, Alexis Dumais et Nicolas Letarte / Éclairage Éric Poulin / Conseiller au jeu Francis Monty / Conseillère aux costumes Julie Vallée-Léger
LE NID VIDE
Le Théâtre de Quartier | Québec
THÉÂTRE SANS PAROLES
Âge : 2 à 5 ans
Durée : 45 minutes
Lieu
Salle de répétition (local 307) de l’Usine C, 1908, rue Panet, Montréal
Date
Vendredi 16 novembre 2012 à 10 h
Sur invitation seulement!
Information
Martin Boisclair au 1 514 528 7336 / info@letheatredequartier.ca
www.letheatredequartier.ca
LE SPECTACLE
Il était une fois le Théâtre de Quartier qui décide de faire un spectacle d’oiseaux avec deux drôles d’oiseaux, Louis-Dominique Lavigne et Monique Rioux, deux interprètes chevronnés.
Un spectacle sans paroles puisque ce sont des oiseaux. Avec des becs d’oiseaux. Un spectacle sans paroles, mais qui parle beaucoup. Avec des gestes, des regards, des mouvements, des rires, des pleurs, des sourires, beaucoup de caresses et quelques pas de danse sur des musiques de Mozart…
Le Nid vide raconte l’histoire d’un papa oiseau et une maman oiseau qui entrent dans la chambre de leur enfant oiseau parti voler de ses propres ailes dans la grande aventure de la vie. Dans cette chambre vide qui ressemble à une petite maison, qui a l’air d’un nid, il y a un lit avec des couvertures et un oreiller. Et sous l’oreiller? Cachés quelque part dans un coin mystérieux, ils découvrent des objets qui racontent plein de « Il était une fois… »
CRÉDITS
Conception du spectacle et mise en scène Lise Gionet / Conception du spectacle et interprétation Louis-Dominique Lavigne, Monique Rioux / Scénographie Patrice Charbonneau-Brunelle / Éclairages Martin Sirois / Musiques choisies par Vincent Beaulne et Martin Boisclair / Musiques interprétées au piano par Anne-Marie Denoncourt / Collaboration à la création Hélène Blackburn, Yves Dagenais, Antoine Laprise / Direction de production Manon Claveau / Assistance à la mise en scène et Régie Diane Fortin
VARIATIONS S
Cas Public | Québec
En coproduction avec la Tanzhaus nrw (Düsseldorf, Allemagne), le Théâtre du Bic (Québec) et l’Agora de la danse (Montréal)
DANSE
Âge : 10+
Durée : 50 minutes
Lieu
Maison de la culture Frontenac
2550, rue Ontario Est, métro Frontenac
Date
Lundi 12 novembre à 20h
Réservation pour les diffuseurs :
Marc-Antoine Arrieta
(514) 883-8101
LE SPECTACLE
Une cérémonie furieuse et sulfureuse à laquelle sont conviés tous les publics.
Énergique, exigeant et parfois même turbulent, ce spectacle revisite l’univers des Ballets Russes, cent ans après la fondation de cette compagnie mythique. Inspirée plus particulièrement par l’énergie et la puissance du Sacre du printemps, Hélène Blackburn invite le compositeur Martin Tétreault à dialoguer avec ce chef-d’œuvre de Stravinsky. Tout en demeurant une œuvre tout public, Variations S, conçue pour huit danseurs, est unique en ce qu’elle s’adresse d’abord aux préadolescents et adolescents, ces êtres humains qui traversent une période de la vie qui s’apparente tellement aux mutations du printemps.
CRÉDITS
Chorégraphie et direction artistique Hélène Blackburn avec la précieuse collaboration des danseurs / Adjoint à la direction artistique et répétiteur Pierre Lecours / Danseurs Jean-Daniel Bouchard, Alexandre Carlos, Sébastien Cossette-Masse, Roxane Duchesne-Roy, Cai Glover, Merryn Kritzinger, Daphnée Laurendeau, Isabelle Paquette / Musique Martin Tétreault / Éclairages Andréanne Deschênes / Vidéo Dorian Nuskind-Oder
GOLD
Cas Public | Québec
En coproduction avec la Maison des Arts de Laval (Québec) et l’Agora de la danse (Montréal)
DANSE
Âge : 5+
Durée : 45 minutes
Lieux et dates
Maison de la culture Frontenac,
2550, rue Ontario Est, métro Frontenac
Mardi 14 novembre à 12h45 et 20h
Salle Pierre-Mercure,
300, Bld de Maisonneuve Est
Jeudi 15 novembre à 14h30
Théâtre Lionel-Groulx,
100, rue Duquet, Sainte-Thérèse
Vendredi 16 novembre à 13h30 et 19h
Théâtre Outremont,
1248, avenue Bernard Ouest
Mercredi 21 novembre à 19h, Jeudi 22 novembre à 9h et 11h
Réservation pour les diffuseurs :
Marc-Antoine Arrieta
(514) 883-8101
LE SPECTACLE
Avec ce quintet enlevé, Hélène Blackburn et Pierre Lecours, un complice de longue date, revisitent un des chefs-d’œuvre de la musique classique, les Variations Goldberg de Jean-Sébastien Bach dans la version singulière donnée par Glenn Gould. À l’image de cette partition, les interprètes inventent une danse puissante empreinte de poésie et d’effets en trompe-l’œil. Par le détournement audacieux d’objets présents dans le quotidien des enfants, Cas Public transforme littéralement la scène en un théâtre, véritable lieu d’affrontement entre le réel et ses illusions, un jeu de cache-cache qui subjugue les enfants comme leurs parents!
CRÉDITS
Chorégraphie Hélène Blackburn, Pierre Lecours / Répétiteur Pierre Lecours / Danseurs Alexandre Carlos, Sébastien Cossette-Masse, Roxane Duchesne-Roy, Cai Glover, Merryn Kritzinger, Daphnée Laurendeau / Musique Martin Tétreault / Éclairages Andréanne Deschênes / Scénographie Martin Bryson / Vidéo Samuel Thériault-Langelier / Costumes Daniel Fortin
UN MONDE QUI S’EFFACE
Théâtre Bluff | Québec
THÉÂTRE POUR ADOLESCENTS – LECTURE
Âge : 14+
Durée : 55 minutes
Lieu
Maison de la Culture Frontenac
Date
Mardi 20 novembre à 15h
Information et réservation
1 450 951-6883 communications@bluff.qc.ca
www.bluff.qc.ca
LE SPECTACLE
Ali, un jeune Irakien dans la vingtaine, est invité dans une convention internationale d’éleveurs de pigeons pour donner une conférence. Tandis qu’il tente de se concentrer sur le sujet de son intervention, il est envahi par les réminiscences de l’occupation de son pays par l’armée américaine et par le souvenir de ses proches disparus. Alors que l’ornithologie et les images de guerre se mêlent dans une curieuse et cruelle fantasmatique, le souvenir de son meilleur ami, Samir, mort au combat, revient le hanter pour lui souffler à l’oreille de dures mais nécessaires vérités. Une histoire bouleversante, à travers laquelle la poétesse et dramaturge américaine Naomi Wallace jette un regard unique sur le monde dans lequel nous vivons et dans lequel nos enfants grandiront.
